«Последний день Помпеи» Карл Брюллов
Историческая картина «Последний день Помпеи» была создана русским художником Карлом Брюлловым в 1830-1833 годах. Это монументальное произведение, изображающее трагические события разрушения древнеримского города Помпеи во время извержения вулкана Везувий в 79 году нашей эры. Картина стала вершиной творчества художника и одним из самых известных произведений русской живописи XIX века.
Масштабное полотно размером 4,5 на 6,5 метров поражает своей драматичностью и реалистичностью. На картине изображено более 40 персонажей, каждый из которых передает различные эмоциональные состояния: от ужаса и отчаяния до героизма и самопожертвования. Брюллов мастерски передал атмосферу катастрофы, сочетая исторические события с глубоким психологизмом.
Интересные факты о картине:
Художник провел в Италии более трех лет, тщательно изучая место катастрофы, делая эскизы и зарисовки. Он лично посетил раскопки Помпеи, что позволило ему создать максимально достоверное историческое полотно.
Для создания эффекта светотени Брюллов использовал особый прием: он наносил на холст тонкий слой воска, что придало картине особую глубину и объем. Это был новаторский метод для того времени.
Многие фигуры на картине написаны с реальных людей. Например, образ погибающей женщины в белом одеянии художник создал со своей ученицы Юлии Самойловой, а для изображения умирающего старика позировал итальянский скульптор Джованни Бертани.
Картина была впервые представлена в 1833 году в Милане и имела огромный успех. Брюллов получил титул кавалера ордена Св. Михаила от короля Сардинии, а сам папа римский пожелал видеть картину в Ватикане.
После создания картина несколько лет путешествовала по Европе, вызывая восхищение публики. В 1851 году она была приобретена императором Николаем I для Русского музея в Санкт-Петербурге.
Картина оказала огромное влияние на развитие русского романтизма и исторической живописи. Она стала образцом для многих художников XIX века, вдохновляя их на создание масштабных исторических полотен.
За свою историю картина подвергалась нескольким серьезным реставрациям. Особенно масштабная работа была проведена в 1980-х годах, когда полотно очистили от многолетнего налета и восстановили первоначальный колорит.
В настоящее время картина хранится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге, где является одним из главных экспонатов постоянной экспозиции.
Полотно стало символом русского искусства первой половины XIX века и оказало значительное влияние на развитие европейской живописи.
Картина отличается удивительной детализацией: можно разглядеть мельчайшие элементы одежды персонажей, текстуру камней и даже выражение лиц.